在中国的历史长河中，传统文化一直是民族认同和集体记忆的重要组成部分。从诗词歌赋到传统工艺，从哲学思想到民间艺术，这些文化遗产不仅代表着过去的辉煌，也是当代社会发展和未来创新的宝贵资源。然而，随着现代化的进程和社会变迁，如何让传统文化焕发新的活力，如何在继承的基础上实现创新，成为了摆在中国文化事业发展面前的重要课题。

传承是基础，它意味着对既有文化的尊重和学习。这包括了对经典文献的解读、传统技艺的传授以及对历史文化遗迹的保护。例如，近年来，国家大力推动“国学热”，通过学校教育普及古文经典，开设传统工艺课程等措施，使得年轻一代更加了解和亲近传统文化。同时，对于那些濒临失传的传统手艺，政府也采取了一系列措施来保护和传承，如设立非遗传习所，提供资金支持等。这种做法既是对历史的敬畏，也是对未来负责的表现。

然而，仅有传承是不够的，创新是中国文化事业发展的必由之路。创新并不意味着抛弃过去，而是在吸收传统精华的基础上，结合时代特点和发展需求，创造出符合新时代精神的文化产品和服务。比如，利用科技手段将古代诗词转化为音乐剧或数字展览；将传统的绘画技法融入到现代设计之中；或者通过互联网平台推广传统文化，这些都是创新的具体表现。创新不仅可以拓宽传统文化的传播渠道，也可以吸引更多年轻人参与到文化活动中来，从而增强他们对传统文化的认同感和归属感。

传承与创新并非对立的两面，而是相辅相成的两个方面。只有在传承的基础上进行创新，才能使传统文化保持生机勃勃的状态，不断适应社会的变化与发展。同时，也只有通过不断的创新，才能够为传统文化注入新的生命力，使之成为引领社会风尚和文化潮流的有生力量。因此，在中国文化事业的新篇章里，传承与创新应当携手同行，共同书写中华文明的崭新篇章。